du mardi au vendredi de 14h à 18h30 et le samedi de 12h à 17h
6, rue des Sablons – 1205 Genève
T: +41 22 321 94 14

Fondée par Renos Xippas en 1990 à Paris, la galerie Xippas s’étend depuis dans les plus grandes villes d’Europe et d’Amérique Latine. Concentré sur l’art contemporain international, la galerie s’est développée en tant que plateforme de découverte et de promotion de jeunes artistes et d’artistes confirmés.

En 2011, Xippas s’est imposé sur la scène artistique helvétique en ouvrant une galerie à Genève dans le renommé « Quartier des Bains », près du MAMCO. La galerie est devenue un acteur important de la scène artistique suisse, représentant et faisant découvrir de nombreux artistes suisses et internationaux.

Une nouvelle galerie a été récemment fondée à Bruxelles, elle est le résultat de la vision commune et de la coopération entre Albert Baronian et Renos Xippas, et a été inaugurée en avril 2019.

Le point de repère le plus récent dans l’histoire de Xippas est la nouvelle galerie d’Amérique Latine, située dans la campagne de Punta del Este en Urugay, inaugurée en janvier 2020.

30 ans après sa conception, avec des espaces à Paris, Genève, Bruxelles, Montevideo et Punta del Este, la galerie continue à représenter et exposer un éventail international d’artistes proéminents travaillant avec une grande variété de medias.

Marina FAUST
By reason, the puzzle has the answer

12.11 – 24.12.26

Vernissage 12.11.26, 18h

ernissage le jeudi 12 novembre, de 18h à 21h, à l’occasion de la Nuit des Bains.
Xippas Genève présente une exposition personnelle de Marina Faust, réunissant des œuvres sculpturales et des images dans lesquelles des objets familiers acquièrent des formes de vie inattendues. Des Ambulants et Rolling Stools à ses œuvres sur papier, Faust revient à un processus simple : démonter quelque chose pour découvrir ce qu’il peut devenir d’autre.

Un lustre est normalement suspendu au-dessus de nous. Dans les Ambulants de Faust, il est suspendu à hauteur d’homme dans une structure métallique sur roulettes. Assemblées à partir d’éléments anciens et alimentées par des batteries, ces sculptures ne dépendent plus d’un emplacement fixe dans une pièce. Des fragments de différentes époques se rencontrent au sein d’une structure qui laisse apparaître ses supports. Un objet associé à la décoration domestique devient une présence mobile, bouleversant les conventions liées à son emplacement et à sa fonction d’origine.

Les Rolling Stools subissent une transformation similaire. Des sièges anciens, des peaux de mouton colorées et des ensembles de roulettes industrielles s’assemblent pour former des objets évoquant de petites créatures. Leur vie antérieure reste reconnaissable, tandis que leurs proportions inattendues leur confèrent un caractère propre.

Pour les Faces, Faust part d’un album d’autocollants pour enfants représentant des portraits féminins incomplets. Elle déchire, recombine et photographie ces éléments, puis imprime les images obtenues sur du papier de soie semi-transparent. Les portraits conservent les ruptures issues de leur processus de création. Éric Troncy décrit ce procédé comme une manière de « tenir à distance l’idée d’une femme parfaite »1. Les Panoramas déploient ce langage visuel fragmenté sur un champ plus large.

La photographie demeure un fil conducteur entre ces œuvres : les collages deviennent des photographies, tandis que la lumière et le cadrage investissent l’espace de la sculpture. À propos de la pratique de Faust dans son ensemble, Christiane Kuhlmann écrit : « Elle remet délibérément en question nos conceptions habituelles des choses, les conventions que nous leur associons généralement. »2

1 Éric Troncy, It’s Only Her.
2 Christiane Kuhlmann, Photography and Things of Marina Faust.

Légende: Marina FAUST, Ambulant #01, 2021, technique mixte, 210 x 160 x 80 cm © Marina FUAST & Xippas