Tuesday to Friday from 2 p.m. to 6.30 p.m. and Saturday from 12 a.m. to 5 p.m.
6, rue des Sablons – 1205 Geneva
7, rue du Vieux-Billard – 1205 Genève
T: +41 22 321 94 14
Founded by Renos Xippas in 1990 in Paris, Xippas Gallery has been expanding ever since in major European and Latin American cities. Focused on international contemporary art, the gallery has been developed as a platform for discovery and promotion of both young and established artists.
In 2011, Xippas established itself in the Helvetic art scene opening a gallery in Geneva in the renowned “Quartier des Bains”, near the MAMCO. The gallery became an important actor of the Swiss art scene, representing and discovering numerous Swiss and International artists.
A new gallery was recently been founded in Brussels, as a result of the common vision and cooperation between Albert Baronian and Renos Xippas and was inaugurated in April 2019.
The most recent landmark in the history of Xippas is the new stylish gallery space in Latin America, in the countryside of Punta del Este, Uruguay, inaugurated in January 2020.
30 years after its conception, with spaces in Paris, Geneva, Brussels, Montevideo and Punta del Este, the gallery continues to represent and exhibit an international spectrum of prominent artists working in a wide variety of media.
KARISHMA D’SOUZA
Can’t See the Forest
15.09.23 — 28.10.23
Vernissage le 14.09.23 à 18h dans le cadre de la Nuit des Bains
14.09.23, 17h | 15.09.23, 18h | 16.09.23, 15h
Visites guidées faites par l’artiste
La Galerie Xippas est heureuse de présenter la toute première exposition de Karishma D’Souza à Genève, qui débutera le 14 septembre pendant la Geneva Art Week. L’exposition, dont le commissariat est assuré par Benedito Ferrão, sera présentée dans les deux espaces Rue des Sablons 6 et Rue du Vieux-Billard 7.
Karishma D’Souza, artiste d’origine indienne goane, s’inspire largement du contexte culturel et politique dans lequel elle a grandi. Les images qu’elle peint sont à la fois biographiques et universelles, peuplées de références bibliques (Ézéchiel), poétiques (Emily Dickinson, Robert Frost, T.S.Eliot) ou philosophique (Spinoza). Plutôt que des peintures, ce sont des icônes contemporaines à mi-chemin entre une vision religieuse, voire mystique et poétique, que Karishma D’Souza crée. S’inspirant des miniatures rajasthani, réalisées avec un pinceau très fin, Karishma les réinterprète et les agrandit sans perdre le lien intime avec la technique ancienne.
Comme dans la pratique iconographique chrétienne, qui soumise à des règles strictes, imposait l’utilisation codée et référencée des couleurs, l’artiste mobilise un vocabulaire paradoxal et connoté: ainsi, l’or nous renvoie à la fois à l’idée de la richesse intérieure et à celle de la vanité, tandis que le bleu signifie la paix et la résilience.
Karishma D’Souza peint des espaces lumineux et bidimensionnels et nous propose une vision fusionnelle où les éléments semblent harmonieux, entrelacés, et se reflétent l’un dans l’autre comme dans un jeu de miroirs.
Karishma D’Souza est née en 1983 à Mumbai, en Inde. Elle vit et travaille entre Goa (Inde) et Lisbonne (Portugal).
Diplomée de l’Université de Baroda (Inde) en 2006, elle fut découverte pendant
sa résidence d’artiste de deux ans à la Rijksakademie Van Beeldende Kunsten à Amsterdam (Pays-Bas) en 2012-2013. En 2017, Karishma D’Souza était en résidence à Skowhegan, Maine (Etats-Unis) et en 2018 dans l’atelier collectif Concorde à Lisbonne (Portugal).
Ses œuvres ont été montrées dans de nombreuses expositions, notamment à : la Fundação Oriente de Beaux-Arts, Goa ; l’Atelier Concorde, Lisbonne ; l’Espace Dapiran Art Project, Amsterdam (Pays-Bas) ; la Fondation de l’Inde pour les Arts, Bangalore.
Elles sont présentes dans les collections publiques et privées dont : la Collection
d’Art Chadha (KRC), Rotterdam (Pays-Bas) ; le Musée Central d’Utrecht (Pays-Bas) ; la Rijksakademie Van Beeldende Kunsten (Pays-Bas) ; la Direction de l’art et de la culture, Goa ; le Centre National des Arts Plastiques (CNAP), Paris (France).
