du mardi au samedi de 11 à 18h, et sur rendez-vous
23, rue des Bains – 1205 Genève
T: +41 79 818 71 82

L’espace _L est dédié aux expositions d’art contemporain. Il est également un lieu d’expérimentation et de synergie entre divers événements artistiques. Sa programmation comprend des artistes internationaux, et met plus particulièrement en valeur l’art contemporain brésilien.

Dans sa partie « expérimentation », l’espace_L propose des workshops, des rencontres avec les spécialistes des différents domaines de l’art contemporain. Ouvert aux événements réalisés par d’autres institutions, l’espace sert de lieu d’accueil à différentes manifestations.

Jorg BROCKMANN, Nicolas DELAROCHE, Teodelina DETRY, Nacoca KO, Mila MAYER, Maya ROCHAT, Julien SPIEWAK et Gabriel WICKBOLD
Surfaces

21.05 – 20.06.26

Vernissage 21.05.26, 18h

Tout au long de son histoire, la photographie a été façonnée par les surfaces — tant celles qu’elle capture que celles sur lesquelles elle apparaît. Les premiers procédés, tels que le daguerréotype et le calotype, faisaient des photographies des objets fragiles et tactiles. Le métal réfléchissant, le papier absorbant et les émulsions appliquées à la main révélaient les racines matérielles de ce médium. Dans cette exposition, six artistes contemporains explorent les surfaces de manière distincte et complémentaire. Nicolas Delaroche examine comment les espaces conservent les traces de leur utilisation, en travaillant à travers la photographie de collections, d’intérieurs et d’environnements bâtis, ainsi que des pièces en céramique dans lesquelles les images sont cuites dans l’émail, jusqu’à ce que l’image et la matière ne ne fassent plus qu’un. Mila Mayer retrace le passage du temps et la mémoire personnelle, combinant sa pratique photographique à sa maîtrise du numérique pour capturer les textures de la vie. Maya Rochat explore les qualités perceptuelles et matérielles du sujet photographié. Julien Spiewak interroge le corps humain par rapport à l’espace, mettant en évidence la tension entre la peau, l’objet et les intérieurs architecturaux. En travaillant à la fois sur des supports physiques et numériques – en rayant des négatifs, en sculptant des tirages ou en confrontant l’immatérialité des écrans –, ces artistes démontrent que les surfaces photographiques ne sont pas seulement des enregistrements visuels ; ce sont des espaces où la lumière, la matière et le sens convergent. Cette exposition invite les spectateurs à découvrir la photographie comme une surface où la lumière, la matière et le sens convergent.