open Wednesday to Saturday
from 2 pm to 6 pm
37, rue du Stand – 1204 Geneva
T: +41 22 329 60 69
M: +41 78 882 84 39
Established in 1981, Andata/Ritorno is one of the most important places dedicated to contemporary art in Geneva. Founded as an association, it is a platform for experimentation and a promotional laboratory for young artists or establish but relatively unknown artists. Andata/Ritorno is unique with its off-programme, ensuring a diversity of expressions in the cultural panorama of Geneva’s cultural and artistic scene. Andata/Ritorno offers a glimpse of an essential intermediary path between commercial spaces and institutions.
Andata/Ritorno has hosted many artists’ first solo show, some of whom are now world-renowned, and has worked with more than 250 Genevan, Swiss, and international artists such as John Aldus, Guillaume Bijl, Etienne Bossut, Bill Culbert, Gloria Friedmann, Qiu Jie, David Mach, Bernard Moninot, Jacques Monory, Gianni Motti, Orlan, Carmen Perrin among many others.
The association continues its work with more than 10 exhibitions and events organized each year.
Axelle SNAKKERS
A CORPS
17.09 – 18.10.25
Vernissage 17.09.25, 18h
20.09.25, 16h – 16h45
Performance lyrique a cappella Accords à corps par Doris de LYS, soprano
Finissage 18.10.25, 14h – 18h
18.10.25, 16h
Performance d’Agnès MARTIN-SOLLIEN, chants et scie musicale
Axelle Snakkers (*1964) présente un ensemble d’œuvres réalisées spécifiquement pour la Galerie Andata/Ritorno.
Son travail explore le passage du temps, l’activation du regard, les mémoires résiduelles et sensibles du monde végétal et des frondaisons en particulier. Le jeu pictural se porte sur trois couleurs franches : rouge, jaune, vert et à la récurrence formelle du cercle ; il questionne le désir, l’émergence des choses, nos vitalités organiques et oniriques.
Convoquant à la fois peinture, reflets et échos lumineux, – le métal renvoie la lumière -, cette œuvre consiste en un corps à corps où la peinture à l’huile est déposée par strates, grattée, poncée et parfois vernie sur le métal qui conserve toujours sa qualité réfléchissante. L’aluminium nu accueille la progression naturelle du jour puis celle plus subtile du crépuscule pour faire corps avec la matière peinte. Ce nouveau paysage, toujours changeant selon les lumières, invite à la rêverie éveillée dans une déambulation physique et spirituelle.
La pratique d’Axelle Snakkers s’inscrit dans la radicalité abstraite très présente dans le nord de l’Europe et aux Etats-Unis, proche en Suisse de Renée Levy ou Katarina Grosse. Elle est fidèle à cette définition de la peinture selon Gerhardt Richter : « comment introduire une subversion, un processus, une expérience qui ne soit ni un système, ni une planification, liés à l’application d’un savoir…mais une action poursuivie, subordonnée au plus singulier, au plus particulier d’un sujet : que le tableau puisse naitre du faire ».
Légende : Axelle SNAKKERS, rouge, 2023-2025, huile sur aluminium, 100 x 100 x 3 cm © Photo Raphaëlle Mueller
